20. siječanj 2010.

Zlatko Kopljar: "K13" u MSU

Zlatko Kopljar u protekla dva desetljeća svojim tijelom povezuje likovnu umjetnost i performans, a sada svoj rad predstavlja u novoj zgradi Muzeja suvremene umjetnosti...

U Muzeju suvremene umjetnosti, u prostoru "No galerija", sutra, 21. siječnja, u 19 sati, otvara se izložba Zlatka Kopljara "K13".

Zlatko Kopljar u protekla dva desetljeća svojim tijelom povezuje likovnu umjetnost i performans, a taj oblik djelovanja, još od sredine devedesetih naziva konstrukcija (K). K 13 posljednji je u nizu konstrukcija, koji je produkcijski ostvario uz pomoć Muzeja suvremene umjetnosti Zagreb i Minoriten galerije u Grazu, a sada će ga predstaviti u novoj zgradi Muzeja u prostoru "No galerije".

U ovom je slučaju riječ o umjetničkom, istraživačkom postupku inspiriranom arhitektonskom i simboličkom dimenzijom zgrade TEŽ-a (Tvornica električnih žarulja), kao subjektivno njemu važnog objekta, ali i objektivno vrijedne i jedinstvene arhitekture koja u slici grada Zagreba ima posebno mjesto. Zgrada TEŽ-a jedinstveni je industrijski pogon arhitekta Lavoslava Horvata građen pedesetih godina prošlog stoljeća. Kopljar je u zgradi koja još, ali ne zadugo, služi za testiranje žarulja i koju stanovnici grada i prolaznici pamte kao najveću "svjetleću skulpturu", prepoznao svoj umjetnički motiv već u radu K12 iz 2007. godine.

Tijekom trajanja izložbe bit će organiziran okrugli stol čiji će sudionici (arhitekti, urbanisti, konzervatori, povjesničari umjetnosti i dr.) otvoriti dijalog o arhitektonskom objektu, zgradi TEŽ-a i svim njenim potencijalnim funkcijama u svrhu javnog osvještavanja, propitivanja i redefiniranja tog vrijednoga gradskog prostora.

Izložba je otvorena do 14. veljače.

19. siječanj 2010.

Ovaj tjedan u Gavelli

Nekoliko dobrih razloga za posjet Gavelli ovoga tjedna: danas i u subotu igra "Barbelo, o psima i djeci", u srijedu je na repertoaru "Slučajevi običnog ludila", a u četvrtak i petak možete pogledati "Balade Petrice Kerempuha"...

Miroslav krleža: "Balade Petrice Kerempuha"

Osim što su jedan od najljepših tekstova ikad napisanih u povijesti hrvatske književnosti, "Balade Petrice Kerempuha" su, kada je o pozornici riječ, neobično živ materijal: društveno angažiran i zaigran, istinoljubiv do drskosti, duhovit i slikovit, proročanski mudar... Krleža je, naime, predvidio nenabrojivu nisku onoga što nas tišti sada i ovdje: od socijalnih nepravdi i raslojavanja na jako bogate i jako siromašne, do gubitka identiteta i utapanja u "globalnosti", te vječno prisutnog  licemjerja i beskičmenjaštva onih koji bi trebali biti moralne vertikale... Pritom su balade poput "Ni med cvetjem ni pravice" ili "Khevenhillera" tijekom godina postale opće mjesto našeg sporazumijevanja, spajajući ulicu s poezijom, a pučku filozofiju i humor s vrhunskom umjetnošću, bliskom svakome, a opet tako zadivljujuće virtuoznom. 

Igraju: Dijana Vidušin, Ivana Roščić, Franjo Dijak i dr.
Redateljica: Franka Perković
Scenograf: Ivo Knezović
Fotografije: Sandra Vitaljić
Vizualni identitet predstave: Vanja Cuculić / Studio Cuculić

Biljana Srbljanović: "Barbelo, o psima i djeci"

"Barbelo je ono odakle dolazimo i gdje bi se mnogi željeli vratiti i sakriti, a svatko neka izabere što je to", zapisano je uz ovu, posljednju dramu najizvođenije srpske dramatičarke u Europi, Biljane Srbljanović. "Barbelo - tj. "Barbello" - je pojam kojim se u povijesti kršćanstva označava prva emanacija Boga. Njegovo prapodrijetlo, prauzrok, pranačelo, neki metafizički prostor iz kojeg potiče sve, pa i mi. "Onkraj ovako "metafičkog objašnjenja" teksta - ili možda, ispod njega - ukazuju se slike koje nježno i humorno, a opet ironično i polemički, progovaraju o ljubavi i smrti, udaljenosti i bliskosti... doimajući se znatno manje političnima, no što bismo vjerojatno očekivali od nove drame Biljane Srbljanović. Taj "nemar za politiku" koja je, međutim, tu, jer ona je uvijek tu, odveo je njen rukopis prema područjima emotivne ogoljelosti, "gdje je život košmaran san". A u takvom životu i ljudi i psi samo su lutalice, bića bez čvrstog uporišta i zaleđa, osuđena na međusobno iscrpljivanje, ali i zajedništvo, tek ponekad sposobno prijeći u istinsko razumijevanje.

                                                                                                                        Igraju: Ksenija Pajić, Ranko Zidarić, Rakan Rushaidat, Barbara Nola, Sven Medvešek i dr.
Redatelj: Paolo Magelli
Dramaturginja: Željka Udovičić Pleština
Scenograf: Hans Georg Schafer
Fotografije: Ines Stipetić
Vizualni identitet predstave: Vanja Cuculić / Studio Cuculić

Petr Zelenka: "Slučajevi običnog ludila"

Komedija kao žanr odavno je postala znakom prepoznavanja čitave češke kulture, kao i jedan od njihovih najreprezentativnijih "izvoznih proizvoda", jednako u književnosti, kao i u kazalištu ili na filmu. Petr Zelenka ovdje nije sasvim nepoznat autor - njegov film "Dugmetari" (1997.), gdje Zelenka potpisuje scenarij i režiju, igrao je u zagrebačkim kinima te je naišao na nepodijeljene pohvale u novinskim napisima. I " Slučajevi običnog ludila ", tekst praizveden 2001. u Pragu, u autorovoj režiji, svojim dramaturškim oblikovanjem ne samo da prizivaju filmski duh, već i npr. neke montažne postupke preuzete iz sedme umjetnosti. Priča je to koja osvaja onako kao što nas osvaja dobar europski "mali" film: "svakodnevnošću" koja je s jedne strane prepoznatljiva, a s druge začudna; istovremenom nepretencioznošću i "art"- pristupom; likovima koji su poput nas, a opet čine stvari koje mi - barem tako vjerujemo - ne bismo nikad činili... U "Slučajevima običnog ludila " nema ničeg teatralnog, velikog, (pre)naglašenog; ovaj je tekst sav sazdan od običnosti i uspjet će zaživjeti na sceni tek ukoliko s publikom uspije biti "na ti". Doduše, Petr - vjerojatni glas pisca - njegov izgubljen otac i majka koja grozničavo želi dati krv, prijatelj Muha koji živi s lutkom jer ga jedino ona razumije, ili pak nastrani mu šef, a u "Slučajevima" svatko u sebi nosi neku "iščašenost", dovoljno su pitoreskni, a opet dostatno živi i stvarni ljudi, da bismo s njima mogli s lakoćom komunicirati.

Igraju: Biserka Ipša, Ivica Vidović, Jelena Miholjević, Enes Vejzović, Bojana Gregorić Vejzović i dr.
Redateljica: Dora Ruždjak Podolski
Scenografkinja: Slavica Radović
Fotografije: Sandra Vitaljić
Vizualni identitet predstave: Vanja Cuculić / Studio Cuculić

18. siječanj 2010.

"Garaža" i TBF u New Yorku

Predstava "Garaža" Zagrebačkog kazališta mladih premijerno će biti izvedena 28. siječnja u kultnom newyorškom kazalištu La MaMa koje je i koproducent toga projekta. "Garaža" je nastala prema romanu hrvatskog pisca Zdenka Mesarića, a redatelj predstave je Ivica Buljan. U njoj, uz glumce Zagrebačkog kazališta mladih nastupa i TBF, nedavno proglašen bendom desetljeća.

Riječ je o spektakularnom fizičkom teatru čiju rockersku energiju prožimaju intimni prizori snažne vizualnosti. To je prva hrvatsko-američka koprodukcija dogovorena između ravnateljice ZKM-a Dubravke Vrgoč i Ellen Stewart, legende newyorške i svjetske kazališne scene. Nakon premijere, predstava će u New Yorku biti dva tjedna na repertoaru kazališta La MaMa. Sredinom veljače slijedi hrvatska premijera u ZKM-u.

Autor romana Zdenko Mesarić, rođen je u Zagrebu 1977. godine. Njegov prvi roman "Garaža"  dobio je epitet najšokantnijeg i najmučnijeg hrvatskog romana. Eutanazijski turizam, gladijatorske borbe, obiteljsko nasilje, eksploatacija djece, pedofilija, socijalna zapuštenost – teme su koje govore o mogućem zastrašujućem scenariju iz bliske budućnosti. "Garaža" je spoj znanstvene fantastike, borilačkih vještina, drame i film noira. Njezini pandani mogu se pronaći u kultnim filmovima kao što su "Rollerball", "Fight club" ili "Amores Perros", iako metaforički govori o užasima tranzicijskih zemalja. U predstavi se miješaju scene izrazitog nasilja, s obiteljskim prizorima koji su biblijski citati, do potpuno nadrealistički obojenih sekvenci o eutanazijskom turizmu.

U predstavi glume: Vedran Živolić, Ksenija Marinković, Frano Mašković, Goran Bogdan, Nina Violić, Doris Šarić Kukuljica, Barbara Prpić, Sreten Mokrović, Aleksandar Antić, Mladen Badovinac i članovi grupe TBF. Scenograf predstave je konceptualni umjetnik Slaven Tolj, a kostimografkinja je Ana Savić Gecan. Glumce je uvježbao trener borilačkih vještina Marinko Petričević.

18. siječanj 2010.

Najava ovotjednih predstava u Teatru &TD

U četvrtak, petak i subotu u 20 h na repertoaru je "Ekstravagancija" - monodrama u kojoj mlada zagrebačka glumica, Zrinka Kušević glumi sva tri lika. Predstava kombinira glumce uživo i video materijal koji služi kako bi se proširili kutovi oko presudnog događaja u predstavi.

Ovaj tjedan Teatar &TD predstavlja "Ekstravaganciju" - dramski tekst jednog od najznačajnijih argentinskih kazališnih umjetnika mlađe generacije, Rafeala Spregelburda. Rođen 1970. u Buenos Airesu, Spregelburd je kazališnu karijeru započeo kao glumac, da bi se u međuvremenu posvetio dramskom pisanju i režiji. Gostovao je kao predavač na nekoliko južnoameričkih sveučilišta, sudjelovao na festivalima i radionicama, te je nagrađivan brojnim nagradama.

Ekstravagancija je dio heptalogije posvećene listi Sedam smrtnih grijeha, te istoimenoj slici  jednog od najznačajnijih srednjevjekovnih slikara Hyeronimusa Boscha. Svrha je Spregelburdove heptalogije rekonstrukcija suvremenog moralnog poretka. Tri blizanke, nespretne sestre, razdvojene su pri rođenju. Jedna od njih je posvojena, „lažna“. Majka je oduvijek odbijala reći koja. O ocu bolje da se i ne govori. Majka umire od nasljedne bolesti koja bi se mogla prenijeti na "prave" kćeri. Došao je trenutak istine. Paranoja taksonomije; u svemu drugome vidjeti odraz sebe.

15. siječanj 2010.

MEŠTART 2010.: Na dasci – akcija Atelijer Meštrović & Street Art

Šestero street art umjetnika u atriju Atelijera Meštrović (Mletačka 8, Zagreb) od 20. do 22. siječnja oslikavat će svoje interpretacije djela Ivana Meštrovića na daskama kojima su zaštićene Meštrovićeve skulpture i stupovi zbog radova na zgradi Ustavnoga suda...

Svaka generacija svojim životom i djelovanjem u gradu mijenja njegov identitet te preispituje zatečenu baštinu. Spomenici Ivana Meštrovića već više od jednoga stoljeća dio su zagrebačkog identiteta. Zdenac života ili Povijest Hrvata ubrajaju se u najmarkantnije i najomiljenije simbole Zagreba.

Identitet novih generacija potvrđuje se u veoma dinamičnom djelovanju street art umjetnika koji na javnim površinama izvode različite intervencije – grafite, stickers art, murale i dr. Kustosi Atelijera Meštrović odlučili su dovesti Meštrovićeva djela u izravan dijalog sa street artom, i prenijeti onaj živi, vanjski svijet ulice u zadani ambijent muzeja – nekadašnjega Meštrovićeva doma. Zamjenska ulazna vrata (originalna vrata Drage Iblera iz 1925. upravo se restauriraju) i daske postavljene kao zaštite zbog radova na obližnjoj zgradi Ustavnoga suda oko skulptura i stupova u atriju AM-a, pružile su zanimljivu situaciju i mogućnost za ostvarenje projekta, čije je trajanje određeno krajnjim rokom zaštite. Na granici ulice i muzeja stvorio se međuprostor za razmatranje modernoga u odrazu suvremenog izričaja, posebno bliskoga mladim generacijama muzejskih posjetitelja, te za osvještavanje razlikovanja mentalne prisutnosti (interpretacije kroz street art) i fizičke prisutnosti (Meštrovićeva skulptura unutar svoga uobičajenoga konteksta).

Šestero street art umjetnika iz Zagreba, Rijeke, Beograda, Hamburga i Den Haaga nekoliko je dana boravilo u atriju Atelijera Meštrović, gdje su na daskama izvodili svoje interpretacije Meštrovićevih skulptura. Ta su djela, bilo da su ih otprije poznavali ili su se sada prvi put s njima susreli, autori prepoznali kao velik izazov i poticaj za preispitivanje forme i značenja skulpture, kao i vlastita medija i stilske retorike. Promatrana kroz trag spreja na dasci, likovni jezik koji odiše impulsom mladosti i dinamike ulice, Meštrova remek-djela dobivaju drugačije čitanje, ali i potvrdu aktualnosti. 

U četvrtak 21. siječnja u 11,00 h u Atelijeru Meštrović održat će se susret predstavnika medija s autorima, a izložba na otvorenom se otvara 23. siječnja 2010. u 12,00 h.

14. siječanj 2010.

Vodeći europski koreograf Patrick Delcroix u Rijeci priprema suvremenu baletnu poslasticu „Ogledalo duše“

Jedan od vodećih koreografa europske plesne scene Patrick Delcorix za Balet riječkog HNK Ivana pl. Zajca koreografira i režira predstavu „Ogledalo duše“ čija je premijera zakazana za subotu, 23. siječnja 2009. u 19,30 sati...

HNK Ivana pl. Zajca priprema novu premijeru.

„U originalu naziv baleta je 'État d’âme', što znači stanje bića, stanje uma. Bavim se onim što ponekad osjećamo kada se pogledamo u ogledalo i vidimo nekog drugog. Riječ je o suprotstavljanju onoga što stvarnost jest izvana i onoga unutar nas samih, onog mjesta na koje nas um odvede, a na kojem možda ne želimo biti“, kaže Patrick Delcorix koji je kao plesač proveo punih 17 godina u nizozemskom Dans Theateru pod vodstvom Jiříja Kyliána.

 „To je trupa koja ima apsolutno najveći status što se tiče suvremenog plesa u Europi. Otuda teče i stil Patricka Delcroixa. Međutim, po mome mišljenju njegov je stil još razvijeniji, jer je svemu dodao svoj pečat“, mišljenja je ravnatelj riječkog Baleta Staša Zurovac koji se u Delcroixov projekt uključio kao plesač.  

U predstavi se koristi glazba suvremenih kompozitora Davida Langa, dobitnika Pulitzerove nagrade za glazbu i Maxa Richtera. „Biram različitu glazbu jer to daje razne mogućnosti za koreografiju, za način na koji će se plesači gibati i izražavati“, ističe Delcroix.  

Tijekom karijere Patrick Delcroix surađivao je s proslavljenim imenima plesnog svijeta kao što su, među ostalima, William Forsythe, Mats Ek, Ohad Naharin i Edouard Lock, a kao koreograf napravio je više od 30 baleta za više od 20 kazališnih kuća diljem svijeta. Dobitnik je niza nagrada, a između ostalog i Chevalier dans l'Ordre des “Arts et des Lettres” 2001. (ordena Viteza fracuske Vlade za zasluge u umjetnosti). 

13. siječanj 2010.

Livingstone klub na facebooku i twitteru

Pratite nas, pratite :)

Već znamo da znate da sve vezano uz novosti i ponudu kluba koju namjeravamo proširivati iz dana u dan možete pratiti na ovim stranicama, ali od sada nas možete pratiti i na facebooku i twitteru :)

13. siječanj 2010.

Noć muzeja 2010.

Dođite na Noć muzeja 2010. u Modernu galeriju...

Kulturna manifestacija Noć muzeja 2010. ove se godine održava 29. siječnja, od 18,00 sati do jedan sat iza ponoći.

Posjet Modernoj galeriji je besplatan, a posjetitelji će moći uživati u izložbi “Intimizam u hrvatskom slikarstvu” (I. kat), te Popratnoj izložbi iz fundusa Moderne galerije / Hrvatsko slikarstvo i ALU u Münchenu (I. kat sobe 2 i 3). Uz te dvije izložbe Moderna galerija posjetiteljima također nudi prigodnu prodaju svojih izdanja u bogatoj ponudi po iznimno povoljnim cijenama.

Organizator događaja Noć muzeja 2010. je Hrvatsko muzejsko društvo, koje je još u prosincu prošle godine pozvalo muzeje da osmisle prigodni program za taj dan i uplate kotizaciju od 1000 kuna u svrhu izrade promotivnih materijala.

Ova velika akcija muzeja svake je godine sve uspješnija u cilju popularizacije muzejskih sadržaja i dovođenja publike u muzejske prostore. Manifestacija se odvija u brojnim hrvatskim muzejima koji za trajanja manifestacije, u kasnim večernjim i noćnim satima, nude posjetiteljima raznovrsne programe - od tematskih vođenja kroz izložbe i postave, do glazbenih priredbi, gastronomskih prezentacija i sl.

Prošle godine Noć muzeja bila je organizirana u čak 28 hrvatskih gradova, a muzeje je obišlo preko 140.000 posjetitelja, od čega više od 100.000 u Zagrebu, 13.148 u Rijeci, 10.270 u Splitu i 8.519 u Osijeku.

12. siječanj 2010.

Teatar &TD: najava ovotjednih predstava

Vodoinstalater je crni balet. Ne bi mogao biti bijeli jer su i partitura i libreto crni, a humor ovisi o bojama zastave pod kojom se igra.

Ovoga tjedna, točnije 13. 01. (srijeda) i 14. 01. (četvrtkak) u 20 h na repertoaru Teatra &TD prikazuje se Vodoinstalater - komorni balet prema motivima Borisa Viana, crnohumornog francuskog pisca, pjesnika, skladatelja, pjevača, šansonijera, jazz kritičara, inžinjera, prevoditelja, pronalazača; uopće – malo je područja u umjetnosti ili znanosti koja Viana nisu zanimala i kojima se nije bavio. Inspirirani Vianovom zbirkom novela „Mravci“ Teatar &TD je složio novu priču; libreto prema kojem će nastati partitura, a prema njoj Vodoinstalater.

Kao i svaki balet i Vodoinstalater je kolodovor na kojem se sijeku putevi glazbenog materijala, u izvedbi 5 instrumenata, 5 glazbenika i jednog laptopa, s libretom kojeg pokretom tumače 2 izvođačice, 2 izvođača i jedan most. Vodoinstalaterovi likovi kreću se sivim područjem od igre do plesa, kojeg se najbolje može opisati terminom pokret. Ovdje se radi o potresnoj priči o mjestima i vremenima koje rat nikada nije zahvatio, pa su ona morala zahvatiti njega. To je priča o susjedskim odnosima i povijesti maltretiranja; o vojnicima na konjaku, kurvama u bunilu, o studentima u vodi do koljena i djevojčicama u minskom polju.

Ovaj balet je priča o običnim ljudima koje vianovska percepcija pretvara u čudovišta ili barem čudake. Major, Garamuche i Noemi vjerojatno su mediokriteti koji tek u percepciji vianovskog lika - studenta - apsolventa nadgrobnog klesarstva postaju izopačene karikature.

N. Manojlović / G. Tudor: VODOINSTALATER
komorni balet prema motivima Borisa Viana

Skladatelj: Gordan Tudor
Libreto, koreografija: Natalija Manojlović
Scenografija: Vojin Hraste
Producentica: Davorka Begović
Likovi: Dean Krivačić , Ivana Pavlović, Judita Franković, Nino Bokan
Glazbenici: Ana Benić (flauta), Tanja Tortić (violina), Goran Jurković (tenor saksofon), Ivan Batoš (glasovir), Oleg Gourskii (kontrabas),
Koprodukcija: Sveučilište u Zagrebu – Studentski centar – Kultura promjene  -Teatar &TD i Muzički Biennale Zagreb

Cijena ulaznica je 40, a za studente 20 kuna.

12. siječanj 2010.

Dodatne pogodnosti Fizikalne terapije i rehabilitacije u Rijeci

Nakon novogodišnjih blagdana stručnjaci preporučaju napraviti detoksikaciju tijela radi poboljšanja bioenergetske tjelesne ravnoteže i održavanja dobrog zdravlja.

Fizikalna terapija i rehabilitacija Gordane Pošćić u Rijeci pravo je mjesto ako želite poboljšati vaše zdravlje ili se jednostavno želite opustiti kroz antistres programe. Terapijski plan i program sastavlja se nakon individualne procjene i želja klijenta, a sastoji se od kombinacija raznih metoda i pristupa koji su najbolji za rješavanje trenutnih problema.

Svi članovi Livingstone Cluba, osim stalnog besplatnog fizioterapijskog pregleda i pogodnosti od 15 % popusta na sve fizioterapijske postupke, trenutno mogu iskoristiti i akciju na pakete detoksikacije tijela u iznosu od 20% popusta koja vrijedi do 01.03. 2010., i to:

Paket 1.:
Aquadetox + refleksna masaža stopala 215,00 kn (redovna cijena je 270,00 kn)

Paket 2.:
Aquadetox + aromamasaža tijela 335,00 kn (redovna cijena je 420,00 kn).